孙本长辞世五年了，大家没有忘记他，中国美术史不会忘记他的名字，不会忘记他的艺术才华和“与古为新”的艺术创造精神。

    1989年，年仅33岁的孙本长以其巨作《河原嫁女》在第七届全国美展中几乎征服了所有的评委，获得银奖。这件作品随后又接连获得中国美术家协会首届“齐白石基金奖”和“日中友好会馆大奖”。一画多奖，“连中三元”，一时成为画坛佳话，人们羡慕他的殊荣。也在思考他的成功。

正常人都是迈开双腿走路，成功的山水画家也无不是“精读大自然和传统两本书”。孙本长深知生活是艺术创作的唯一的源泉，而深入生活是从事艺术创作的必由之路。他跋山涉水，不避艰险，足迹踏遍黄土高原，塞北太行，甘南牧区，边陲新疆，雪域西藏和长江三峡。积累了大量丰富而生动的创作素材。他清楚五代两宋的山水画家如荆、关、董、范、郭、马、夏等，都是人物与山水互相衬托，相得益彰，气势宏伟，孙本长遥接这一创作传统，将宋代山水画境与当代黄土高原的民俗风情巧妙地结合为一体，使“中国的大好河山与民风民俗相衬托，构成人天合一的巨制”。因而“气象万千，动人心魄”具有深厚的文化内涵，鲜明的时代特征和浓郁的地方色彩。

孙本长立足生活，借鉴传统，转益多师，使其艺术自成一格，这是他对“与古为新”的创作思想能正确理解和刻苦实践的结果。唐代司空图在《诗品》中讲得好：“如将不尽，与古为新”。我也欣赏与他同时代的杜甫的诗联：“从来多古意，可以赋新诗”，可以说是对“与古为新的诠释。

孙本长曾对我讲过，他将以毕生的精力完成关于黄河、长江、黄山、长城题材的四幅巨构。让我十分钦佩，并深寄厚望。以黄河为题材的《河原嫁女》已成“一代名图”，驰誉中外，永垂史册；取出于长江的《大江移民》，虽然付出了艰辛的努力而未尽如意，正当他殚精竭虑力求完美的时候，却不幸英年早逝，壮志未酬，能不令人生叹！

张建忠先生（天士力集团副总裁）对艺术独具慧眼，于本长更有知遇之恩，他曾用一句话概括孙本长是“生为美，死为美，一生追求美！”诚哉斯言，由此记起1989年大暑，李可染先生在北戴河论艺时，曾即兴口占七绝一首，耐人寻味，兹录于后：

画画不是平常事，若到平常不如弃；求十不成回到零，不要三四五六七。